正確認識銅管樂演奏的技巧有哪些呢，怎樣類加強對音樂教學的新管理應用發展模式呢?同時現在音樂上的新突破模式有什么技巧呢?本文就是一篇有關音樂藝術的論文。

　　摘要：銅管樂的發聲是靠氣流摩擦嘴唇產生振動而發出聲音的,所以我們要先做嘴唇震動的練習。首先按上述(口型)的要求做好口型,然后用哈氣的方法 將氣流送到唇尖,發出pu 的嗡嗡聲,這個練習要經常做,它可以使練習者避免在練習的過程中因錯誤的感覺使嘴唇向錯誤的方向運動。

　　關鍵詞：銅管樂演奏藝術論文,音樂論文,論文發表

　　銅管樂演奏藝術新概念是從人體解剖學.神經內科學.流體力學的學術觀點出發,從人體“呼吸”的物理現象來研究人體內氣壓的形成與控制,分析氣流.氣壓.流速.流量以及氣流作用在受力點的狀態為研究課題,從而達到直觀的教學目地,使學生能夠準確的.有地放矢的煉習,使我們的教學效果達到事半功倍的效果。

　　論文網推薦：《中國音樂學》，《中國音樂學》(季刊)創刊于1985年，是中國藝術研究院主辦的全國性的大型音樂理論季刊。是業內頗具權威性和廣泛影響力的音樂學專業學術期刊。主要特點：容量大，每期約20萬字，居全國同類期刊之首;入選難，每期僅8篇論文左右。文章長，接納萬字以上的論文;作者精，多為某一專門學術領域有建樹的學者。

　　氣流的控制與運用是我們學習和演奏銅管樂的主要課題,而且在進入高級別的練習時,要更加謹慎的練習氣流的控制與運用,一旦這個問題解決了,其他的技術練習就比較容易進行下去了。因此,我們必須要把呼吸時人體內的物理現象搞清楚,才能準確的控制與運用氣流。

　　從物理學的角度講,氣態和液態的物質要比固態的物質難與控制,而它們的變化來源于壓力和震動,控制它們的變化則是各類容器,人體的胸腔和肺部就是一個完美的氣體控制器,它通過呼吸肌的運動來完成人體的生理需要和日常的社會活動。

　　為了能達到準確控制氣流的目的,就必須了解人體胸腔的結構和呼吸過程中的物理原理,達到在學習銅管樂的過程中不走彎路,起到事半功倍的效果。

　　胸腔的組織結構

　　〈1〉胸膜是一層薄的漿膜,可分為臟胸模(肺胸膜)和壁胸膜,臟胸膜緊貼于肺的表面,并深入肺的葉間裂隙內,壁胸膜貼于胸壁內面,膈上面和縱隔表面。臟胸膜與壁胸膜在肺根部連接移行,臟.壁胸膜之間是一個封閉的漿膜囊既胸膜腔。壁胸膜根據其附著的部位相互移行的四部分︰

　　1 .肋胸膜 附著于肋與肋間隙內面。

　　2.膈胸膜 附著于膈的胸腔面上。

　　3縱隔胸膜 襯貼于縱膈兩側,前份隨心包凸度向后直達肺根,后份覆蓋胸椎椎體,胸主動脈和食管中分包繞組成肺根部的諸結構,在肺根下方形成肺韌帶。

　　4.胸膜頂(頸胸膜) 包著肺尖上方突出胸廓上口平面,伸向頸根部。(摘自﹕臨床解剖學實物圖譜叢書之二.36頁。主編﹕紀榮明。)人民衛生出版社。

　　〈2〉膈位于胸腹腔之間,成為胸腔的底和腹腔的頂,膈是一薄片狀肌‐腱性節構,上面覆有胸膜,下面襯有腹膜。膈中央腱性部稱中心腱,中心腱的周圍是呈放射性排列的肌性部分。膈呈穹窿狀突向胸腔,右半膈要比左半膈頂高1‐2cm,從腹側面觀膈頂高達第五肋間平面,從背側面觀膈高相當于第十肋平面。(摘自﹕臨床解剖學實物圖譜叢書之三第十章。主編﹕紀榮明.丁光輝)人民衛生出版社。

　　呼吸過程中的物理現象

　　從解剖學中我們了解到胸腔是一個密閉的腔體內層為臟層,緊貼在肺的表面,外層為壁層 …胸內壓較大氣壓低,習慣上稱胸內負壓。平靜呼氣末為-3~-5cm水柱,吸氣末為‐5~‐10cm水柱。 摘自(內科護理學)姚景鵬 主編。由于肺部是在胸膜腔內,通過支氣管與大氣相連,肺部的壓力是和大氣壓相等。吸氣時,由于呼吸肌的擴張使胸腔擴大,負壓值升高,且高于大氣的壓力,氣流被吸入肺部。呼氣時,由于呼吸肌的收縮使胸腔縮小,負壓值降低,低于大氣壓,氣流被排出肺部。

　　由于生理的需要,胸腔的擴張可分為﹕縱向.橫向.縱橫向三種形式,縱向擴張是腹側肌控制,橫向擴張是胸肌控制,縱橫向是腹側肌與肋間肌共同控制。

　　銅管樂演奏中的氣息運用

　　在學習演奏銅管樂氣息是至關重要的,它需要持續高壓穩定的氣流。我們從呼吸的三種形式上分析﹕縱向擴張時,由于腹側肌的收縮,膈肌下移呈v型,氣流不易控制,橫向擴張時,由于胸肌的收縮,膈肌凸向部被拉直,氣流也無法控制,只有縱橫向的擴張可以使膈肌整體下移,腹肌收縮使腹腔內的臟器形成緊固的整體,此時,腹肌和膈肌共同發力。它的發力過程就像護士在打針時手持注射器,拇指抵著注射器的內管,食指和中指控制著注射器的外管,拇指發力向外,食指和中指發力向內。此時,腹側肌和肋間肌保持著擴張的狀態,腹腔就有了持續的高負壓,膈肌整體作用在緊固臟器上,膈的中心腱向下移動,拉緊并擠壓胸膜腔,這時呼出的氣流就是高壓氣流了。

　　重點︰腹側肌和肋間肌的舒張和腹肌的收縮形成的是使膈中心腱發力的對應面,也可以說是支點。在進入高級練習時尤為重要。

　　發聲體(振動體)與風口

　　發聲體是銅管樂演奏的重要環節,它關系到音色與技巧的好與壞,我們不能一味的去模仿某些演奏家的表面狀態,如果一味的模仿也可能事得其反弄巧成拙,發聲體因樂器不同(長號.圓號.小號…)而不同,但有一點是共同的,都是使用外唇震動。因為人的外唇是一組肌肉(輪砸肌)可控制,內唇是軟組織不可控制,論砸肌周圍是上拉肌與下拉肌和左拉肌與右拉肌…。為了使嘴唇像小提琴弦那樣可以控制的產生振動,先使嘴唇扣緊牙齒,把內唇收進牙齦,兩嘴角收緊于犬齒并保持固定,就像小提琴的掛弦板與緊弦軸,將外唇固定在牙齒的外面,超過牙齒少部分的嘴唇就是可以控制的振動體。風口則是上下門齒,如果以唇縫作為風口,將有一部分氣流成 為無用功被浪費掉了,所以,上下門齒的距離才是真正意義上的風口。

　　控制與放松︰正確區別來自體內的信號

　　以上所講的只是理論上的概念,在實際學習運用的過程中還還遠遠不夠的,會遇到很多問題。從理論上講人體是一個變數,有N組肌肉和N數個神經節點,從神經內科學上講,除主干神經外還有植物神經,迷走神經,三叉神經等,人在日常活動中起到不同的作用,每個神經節點都有一組神經,一個是信號輸入,一個是信號輸出,而每一組肌肉都由一個神經節點的控制。人在日常的活動中遇到的各種情況神經組織都會有反應,有的是可控的,有的是不可控的,而這些不可控的神經組織又可以通過我們的訓練變化成可控的。因此,我們在學習銅管樂的過程中要正確的分析來自體內的各種信號,找出那些因條件反射出現的干擾信號,加以訓練,使那些不可控的神經組織變為可控行為,這樣我們的學習和演奏就可以起到事半功倍的效果。

　　實際運用中的方法

　　銅管樂的過程中最重要的環節,根據上述理論運用到實際的學習演奏過程中 。 1 在練習呼吸時首先要放松身體各部位的肌肉,尤其是胸部,在吸氣時,胸部和肩部不能有任何動作,用腹側肌和肋間肌發力,使胸腔縱向擴張,同時在保持這個狀態 下收緊腹肌,使腹部形成緊固的整體并成為發力的支點。 2 在保持上述狀態下呼氣,此時橫膈肌的中心腱下移向腹部緊固的支點發力,此時的氣體就是高壓氣流了。,<圖示>

　　用最直觀的話說(吸氣的力量,就是演奏時的氣壓) 3發聲體的準備,我們可以根據小提琴弦的震動形式準備我們的振動體,把両個嘴角向兩顆犬牙收緊,把上下唇內的紅肉向牙齦收縮,使外唇貼緊門齒,同時要把上下門齒對齊,使上下唇在一個平面上,上下門齒之間有一邊舌的距離。(風口)

　　這樣就把振動體準備好了,這也是我們常說的(口型)。再練習的過程中遇到高音,我們把輪匝肌收緊,遇到低音我們把輪匝肌放松,<圖示>

　　4氣流通道的準備。氣流通道的好壞直接影響到演奏的能力,好多學生再練習的過程中因氣流通道不好而造成上高音困難,低音下不去,其原因就是:喉結與舌根緊張,舌面抬高,氣流不暢通,而口腔內又因舌面的抬高形成渦流,此時的口腔壓力升高,面部因壓力升高而脹的通紅,使有效的氣壓氣流不能有效地作用在唇尖上而造成的。未了避免上述的情況發生,我們在練習開始的時候要做到放松,口腔做發的狀態,把注意力放在做好的發力點上,同時去感覺頸部肌肉和舌根肌肉的放松,與此同時做哈氣的動作,反復練習,直到控制了頸部肌肉和舌根肌肉的放松狀態為止。在上述幾項練習完成后,我們就可以開始練習發聲了。