戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計的主要特色之一便是在表演上的虛實結(jié)合，以下是小編搜集整理的一篇藝術(shù)論文:探究戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計重要性的論文范文，供大家閱讀參考。

　　摘要：我國的戲曲文化歷史悠久，戲曲是在一種特定的風格中進行認識世界、展現(xiàn)世界、融合世界的過程，戲曲也屬于一種語言藝術(shù)，是一種長久的文化發(fā)展的產(chǎn)物。隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展，人們欣賞水平也日益提升，對戲曲的欣賞不僅僅停留在對聲音的辨識度，戲曲舞臺上的表現(xiàn)也漸漸的成為了人們欣賞和點評的對象。本文就戲曲舞臺的美術(shù)設(shè)計上進行分析和研究，對戲曲舞臺美術(shù)的獨特性進行剖析，并在戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計上提出一些相對的建議。

　　關(guān)鍵詞：戲曲舞臺;美術(shù)設(shè)計;獨特性;分析

　　在我國的戲曲舞臺上，眾多的藝術(shù)家兢兢業(yè)業(yè)的奉獻著自己的智慧和才華，并結(jié)合著其他的生活閱歷和文化修養(yǎng)，以及我國的傳統(tǒng)文化的影響對我國的戲曲舞臺上的設(shè)計進行了不斷的鉆研和努力。如今的戲曲藝術(shù)家們在進行戲曲的舞臺設(shè)計上也結(jié)合時代的進步以及觀眾的要求進行了設(shè)計和創(chuàng)新，給戲曲舞臺的設(shè)計展現(xiàn)了相應(yīng)的有別于其他藝術(shù)的獨特性，逐漸的形成了一定的舞臺表演的風格，影響著一代又一代的戲曲后輩們。

　　一、戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計在戲曲的創(chuàng)作中的重要地位

　　俗話說“藝術(shù)反映生活，生活滋養(yǎng)藝術(shù)”，但是在我國戲曲藝術(shù)不同于其他的藝術(shù)形式，它源于生活，又高于生活，與傳統(tǒng)的歷史和文化相結(jié)合。戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計不僅能夠表現(xiàn)戲曲的重要主題，又能在對舞臺美的設(shè)計過程中營造一種氛圍，讓人們在一種融入的狀態(tài)中感受那樣一種美意境。在戲曲的舞臺上存在著舞臺美術(shù)與真實的現(xiàn)代生活在某種程度上存在著相應(yīng)共通之處。在進行舞臺美術(shù)設(shè)計時，要找到這一共通之處，不一味的追求唯美的設(shè)計風格，二是在結(jié)合相應(yīng)的通感之處進行劇情和舞臺的糅合，只有這樣才可以正確認識戲曲舞臺，才能做到擺脫不現(xiàn)實的個人主義風格，使得戲曲本體與舞臺美相結(jié)合，展示出戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計的重要地位性。

　　二、戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計的獨特性

　　(一)戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計虛實結(jié)合的場景

　　戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計的主要特色之一便是在表演上的虛實結(jié)合，根據(jù)我們的看戲曲的經(jīng)驗，在舞臺上由于有相應(yīng)場景的涉及，比如騎馬、喝酒、乘船、開關(guān)房門，涉水過河，這些自然場景的部分在舞臺上表現(xiàn)出來較為困難，此時戲曲舞臺進行相應(yīng)的設(shè)計，一般是通過虛虛實實的手法進行表演，也逐步得到了業(yè)界和觀眾的認可，主要就是以鞭為實，以馬為虛;以酒杯為實，以酒水為虛;以船槳為實，以船和水為虛……就是在這種虛實結(jié)合的場景表演下把戲曲涉及的具體的事件內(nèi)容表達的清楚透徹。如新編紹劇《佘太君》的舞臺美術(shù)設(shè)計就非同凡響，楊門忠烈戰(zhàn)死沙場，百歲太君忍悲出征。此劇舞美風格簡潔、大氣，既體現(xiàn)了該劇的悲愴色彩，又帶有濃郁的征戰(zhàn)氣息，引人入勝。在點兵出征時為一個大鼓，在運籌帷幄時為一把長槍，在兩軍對壘時為一片沙場，無不與劇情和諧統(tǒng)一，具有烘云托月之功。

　　(二)戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計的寫意風格

　　戲曲舞臺主要就是重在寫意，因為不能照搬人物或是自然景觀的原型，更多的是在戲曲的情節(jié)發(fā)展過程中追求著歷史場景的還原和相似，進行相應(yīng)的舞臺美化和變形，采用寫意的手法引導觀眾引入情節(jié)，感受舞臺上相結(jié)合的美術(shù)設(shè)計，想成一幅在觀眾心中流動著的妙曼的畫卷，給演員和觀眾同樣的空間感和時空感。比如評劇《天山麗人》的舞臺美術(shù)設(shè)計為其獨特性提供了一定的范本：舞臺上每一幅場景的設(shè)計的寫意風格都是一幅美麗的畫卷，給人一種回疆天山腳下的絢麗風光的場景。

　　三、當代戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計的發(fā)展趨勢

　　傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的發(fā)展主要注重的是戲曲藝術(shù)上的基本功的技巧，在唱腔的辨識度和戲曲的完整性上要求比較嚴格，但是缺少一種舞臺上的美的表現(xiàn)風格。雖然隨著經(jīng)濟的發(fā)展，道具的種類增多，觀眾的審美的提升促進著戲曲舞臺上的美的風格的轉(zhuǎn)化，但還是存在著一定的創(chuàng)新力的不足。在當代戲曲的發(fā)展中，舞臺效果已經(jīng)成為了重要的一項內(nèi)容。在今后的發(fā)展趨勢上，進行更為高端的舞臺設(shè)計成為了需要。在進行舞臺設(shè)計時，除了了解相應(yīng)戲曲情節(jié)、導演、表演，還要了解各種道具等其他的知識和文化特性，進而對舞臺藝術(shù)的風格、美學方面的相應(yīng)趨向有個基礎(chǔ)性的認識。把戲曲的主體內(nèi)涵融入到整個舞臺的美術(shù)設(shè)計上來，賦予舞臺以新的生命和活力，這是時發(fā)表展的需要，也是戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計獨特性的需要。

　　四、結(jié)語

　　在我國的戲曲文化傳承中，對戲曲的喜愛之情總是油然而生。在如今聽來，百年前的故事重新以一種全新的姿態(tài)展現(xiàn)在眼前，透過那些表面的表現(xiàn)少了些歷史教材真假性的爭論，少了些歷史人物的褒貶，更多的是從戲曲的意境中尋找那些消逝了很久的精神信息，心靈和心靈的對話，借助戲曲舞臺的美術(shù)的處理原則認識和塑造舞臺。這些內(nèi)容在今天的戲曲舞臺美術(shù)設(shè)計中表現(xiàn)的淋漓盡致。所以在今后的戲曲藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)仍舊要不斷的探求并積累知識，在舞臺的美術(shù)設(shè)計上進行相應(yīng)的創(chuàng)新和獨特性的表現(xiàn)。

　　參考文獻：

　　[1]張向音.淺談戲曲舞臺美術(shù)[J].黃梅戲藝術(shù).2012(02).